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Que le 4 soit avec nous pour classer les 12 films Star Wars du pire au meilleur



Affiche de théâtre pour

Affiche théâtrale pour 'Star Wars: Rise of Skywalker'(Lucasfilm / Disney)

Avant sa sortie en mai 1977, tout le monde n'était pas convaincu Georges Lucas ' Space opera sur un sorcier, un garçon de ferme et une princesse serait même un succès, beaucoup moins que plus de 40 ans plus tard Guerres des étoiles serait toujours l'un des plus grands noms de la culture pop.

Après des débuts humbles et décousus, le Guerres des étoiles les films ont rapporté plus de 10 milliards de dollars et avec environ 70 milliards de dollars de revenus totaux à ce jour, c'est la cinquième marque de divertissement la plus lucrative de tous les temps.


Bien que les meilleurs films soient des classiques incontestés, il y a eu des hauts et des bas (presque inévitables après quatre décennies). Ici, nous les avons tous classés, y compris la finale très médiatisée de la saga Skywalker, L'ascension de Skywalker , désormais disponible en streaming à la maison sur les plateformes numériques, sur Blu-Ray/DVD ainsi que sur Disney Plus.

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Remarque: cette liste ne couvre que les films sortis en salles de la franchise, il n'y aura donc aucune mention des films de télévision Ewok des années 1980 ou le spécial vacances 1978 (ce qui est pour le mieux). Il y aura quelques spoilers pour les films précédents, mais nous éviterons les détails lors de la discussion le L'ascension de Skywalker , alors tant que vous êtes au courant des entrées précédentes, lisez la suite !



En ascendant ordre , voici notre classement des 12 salles Guerres des étoiles films , comprenant L'ascension de Skywalker :

Lucasfilm Animation/ Warner Bros.Lucasfilm Animation/ Warner Bros.

(Lucasfilm Animation/ Warner Bros.)

12. Star Wars: La guerre des clones (2008)

Roger Ebert le résumait parfaitement avec la première ligne de sa revue de 2019 : en est-il arrivé là ?


Situé entre les événements de Épisode II et Épisode III , cette nouveauté animée en 3D de 98 minutes a servi d'introduction sur grand écran à la première de l'émission télévisée du même nom deux mois plus tard. La popularité et la longévité de cette série vieille de plusieurs décennies ont beaucoup à voir avec son attrait pour un public de tous âges, amenant les familles et les générations ensemble dans un fandom passionné. La guerre des clones fonctionne mieux pour les très jeunes téléspectateurs, et cela est le seul théâtre Guerres des étoiles film de ne pas recevoir une seule nomination aux Oscars.

Sorti quatre semaines après L'obscurité chevalier a battu des records au box-office et capturé l'air du temps, l'approche en série du samedi matin de La guerre des clones se sentait daté et a été ignoré par le public, totalisant 68,3 millions de dollars dans le monde (comparez cela à La revanche des Sith 849 millions de dollars de transport trois ans plus tôt). L'avenir cinématographique de la franchise autrefois imposante est resté dans les limbes pendant une demi-décennie avant que Disney n'intervienne pour faire bouger les choses.

La meilleure partie: La série télévisée a reçu un accueil plus chaleureux, avec des critiques positives et une impressionnante série de six saisons.

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Ian McDiarmid et Daisy Ridely dans

Ian McDiarmid et Daisy Ridely dans 'The Rise of Skywalker'(Disney / Lucasfilm)

Onze. Star Wars : Épisode IX – L'Ascension de Skywalker (2019)

Pris au pied de la lettre, L'ascension de Skywalker est, facilement, de loin, le pire Guerres des étoiles film jamais. On se sent mal à l'aise d'appeler ça un film parce que cela implique de la cohésion. Longue- fonctionnement les rumeurs qui sont finalement devenues des reportages non officiels sur cette production troublée se sont avérées vraies. Lucasfilm n'avait pas de plan pour la série de suites – et ça se voit. L'ascension de Skywalker se sent encore plus boiteux à la lumière des glorieuses récompenses de la même année Avengers : Fin de partie , le témoignage ultime d'Hollywood pour les cinéastes prévoyant et restant organisé .

De plus, cela ressemble à un point de non-retour pour l'intégrité de cette série. L'ascension de Skywalker se prosterne devant un fandom toxique, reprenant, assez grossièrement, les décisions audacieuses de Le dernier Jedi . C'est une excuse soumise et bâclée pour un film formidable. C'est une série qui s'excuse pour elle-même quand elle n'en avait pas besoin. Ce qui est juste embarrassant.

L'autre côté de ceci est : grâce à tous les choix ridicules de tout, y compris l'évier de cuisine qui ont été clairement faits par beaucoup, beaucoup de gens, L'ascension de Skywalker est divertissant d'une manière maniaque. Le meilleur Guerres des étoiles les films, ceux qui ont rendu cette série immortelle malgré ses points faibles, sont bien plus intelligents que la moyenne des blockbusters : spirituels, soigneusement tracés, romantique . Jamais auparavant il n'y a eu de laisser-votre-cerveau-à-la-porte Guerres des étoiles entrée. Si vous n'êtes pas déterminé à voir un grand divertissement qui vous émouvra et que vous êtes prêt à vous contenter d'un spectacle de feux d'artifice stupide, vous pourriez faire pire que cela.


La meilleure partie: Accueillir les performances d'un casting d'artistes surqualifiés de classe mondiale fait des merveilles pour ce film structurellement désastreux. Le meilleur de tous est Marguerite Ridley , qui est plus responsable du développement du personnage de Rey que n'importe lequel de ces scripts. L'histoire et l'arc de la fille au trésor sont alambiqués au point d'être carrément odieux – mais c'est une actrice fantastique; elle apporte une réelle émotion à ce qui ressemble souvent à un jeu vidéo de qualité B.

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Lucasfilm/20th Century Fox

(Lucasfilm/20th Century Fox)

dix. Star Wars : Épisode II – L'attaque des clones (2002)

De tous les films d'action réelle de la franchise, c'est celui qui donne le plus l'impression qu'il n'a pas été touché par des mains humaines. L'attaque des clones a été le premier long métrage de studio hollywoodien entièrement filmé avec des appareils photo numériques, et presque chaque plan est un plan d'effets spéciaux, chaque paramètre étant un écran vert. Il y a il se passe tellement de choses dans chaque image , mais toutes les ruses numériques du monde ne peuvent pas surmonter un traçage fastidieux, une caractérisation fine et un script nécessitant une réécriture (ou deux).


Il est difficile d'exagérer à quel point l'écriture de la trilogie originale était riche, en particulier le dialogue. Écrit par Laurent Kasdan , L'empire contre-attaque a le scénario le plus vif et le plus intelligent de ce côté de Maison Blanche ; pratiquement chaque ligne est maintenant considérée comme une citation de film classique. La seule ligne de L'attaque des clones personne devis ces jours-ci est Anakin ( Hayden Christensen ) un peu romantique, comparant favorablement Padmé ( Natalie Portman ) de la peau au sable (et pas pour les bonnes raisons). Les préquelles sont souvent critiquées pour avoir joué en bois, mais ce n'est vraiment pas juste. Ces films sont remplis d'acteurs de classe mondiale qui ont tous été merveilleux ailleurs; personne n'aurait pu amener un tel dialogue vie .

Une fois de plus, le toujours à la pointe Ebert l'a cloué dans la première ligne de sa critique de 2002 : ce n'est pas ce qui est là à l'écran qui me déçoit, mais ce qui n'y est pas.

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Lucasfilm/ 20th Century Fox

(Lucasfilm/ 20th Century Fox)

9. Star Wars : Épisode I – La menace fantôme (1999)

Lorsqu'on évalue pourquoi la première préquelle (peut-être le film le plus attendu et le plus attendu à sa sortie) n'a pas été à la hauteur des espoirs, il est facile et tentant de simplement dire, Jar Jar Binks, et d'en finir. Et bien que l'existence même du lapin de dessin animé à gueule de bois de 7 pieds de haut effraie l'esprit, les erreurs de calcul de La menace fantôme sont bien plus diversifiées et profondément enracinées que cela.

Inspiré par Joseph Campbell 's Le héros aux mille visages et des siècles de mythe, la trilogie originale est la quintessence du voyage d'un héros. La menace fantôme n'a même pas de protagoniste. On nous présente plusieurs bons et méchants, mais il n'y a pas de personnage central à suivre et personne n'a d'arc. De plus, les incohérences tonales qui ont d'abord germé dans Le retour du Jedi sont amplifiés ici . Épisode I l'intrigue est à la fois beaucoup trop compliquée (le commerce et la fiscalité ne sont guère les points de départ les plus excitants pour une aventure spatiale), et carrément idiot a l'heure.

Il est difficile de dire grand-chose sur l'héritage de La menace fantôme qui n'a pas déjà été présenté dans Médias Lettre Rouge fondateur Mike Stoklasa Critique complète de longs métrages de 2009, un mélange unique d'humour absurde et de critique cinématographique astucieuse. Vérifiez-le après le saut.

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La meilleure partie : John Williams « la musique dans Épisode I est typiquement formidable, entraînant et luxuriant. The Duel of the Fates, une pièce remarquable interprétée par l'Orchestre symphonique de Londres et un chœur complet, élève la bataille au sabre laser très chorégraphiée, assez lointaine sur le plan émotionnel. Le clip de Duel of the Fates est la seule sélection de musique classique à apparaître sur MTV Total des demandes en direct .

Copyright : 2019 Lucasfilm Ltd., Tous droits réservés

(Droits d'auteur : 2019 Lucasfilm Ltd., Tous droits réservés)

8.Solo : Une histoire de Star Wars(2018)

Il y a ici des ingrédients pour un film spécial : une histoire utile, un scénario solide et de nombreux acteurs formidables. MaisSeulest extrêmement inégale; des moments discordants de méta-humour, comme Han parlant Wookie et une myriade de clins d'œil épuisants aux films plus anciens, sapent un récit par ailleurs respectable.

Du bon côté des choses, le casting est uniformément exceptionnel, et on ne peut pas surestimer à quel point ils aident ce film.Emilia Clarkeest une présence en tant que première femme fatale de la galaxie lointaine, très lointaine.Paul Bettanyest un méchant vraiment effrayant et menaçant qui aurait pu utiliser plus de temps à l'écran.Alden Ehrenreichavait des chaussures pratiquement impossibles à remplir et un battage médiatique insurmontable à la hauteur, et finalement, il fait du bon travail avec le rôle. C'est une performance gagnante.

John Williamsn'a pas marquéSeul, et il nous manque cruellement. Tout comme la Force et la spiritualité avec lesquelles les fans se sont connectés depuis le premier jour.

La seconde moitié deSeulest globalement plus divertissant que le premier, et ce n'est pas un hasard si c'est la partie du film oùDonald GloverLando Calrissian intervient avec son partenaire robot L3-37 (Phoebe Waller-Pont). Glover et le gagnant d'un Emmy Sac à puces la star n'a pas qu'un moment en ce moment; ils plantent les graines de carrières respectives extraordinaires. Glover et Waller-Bridge n'ont pas peur de devenir bizarres [de la bonne manière] et de prendre des risques.

La meilleure partie: Un cambriolage de train dans le premier acte est assez excitant et frais pour nous faire souhaiter que Lucasfilm ait donné le feu vert à un film de casse autonome dans le Guerres des étoiles univers au lieu de cette histoire d'origine que personne n'a vraiment demandé.

Lucasfilm/20th Century Fox

(Lucasfilm/20th Century Fox)

7. Rogue One : Une histoire de Star Wars (2016)

Le plus grand atout du premier film de cinéma autonome de la franchise est son énorme casting d'acteurs internationaux talentueux comme Felicity Jones , Riz Ahmed et Ben Mendelsohn (Juste pour en nommer quelques-uns). Ils tirent le meilleur parti d'un script riche en action et en clin d'œil au passé, mais faible en développement de personnage.

Voleur un la priorisation de la nostalgie et du spectacle est plus évidente dans la recréation générée par ordinateur d'acteurs tardifs Pierre Cushing et Carrie Pêcheur . Les avatars animés sont inévitablement dans l'étrange vallée ; personne ne croit qu'ils sont de vraies personnes. Fisher et Cushing étaient des icônes, des stars avec de grandes personnalités et de petites subtilités qu'aucun ordinateur ne pouvait reproduire. Si Tarkin et Leia avaient même besoin d'être dans ce film, le public aurait volontiers accepté des acteurs ayant une ressemblance passagère avec les originaux. De bons acteurs auraient apporté un regard neuf sur les personnages pour démarrer.

Aussi, l'humour dans le autrement sombre Voleur un se sent forcé et chahuté, loin des plaisanteries aérées et sans effort de la trilogie originale, qui découlaient de personnages bien écrits étant donné le temps et la pensée pour développer de fortes personnalités.

La meilleure partie: La décision de tuer tous les personnages principaux est inattendue, risquée et inspirée. C'est un rappel bienvenu de ce qui est en jeu et de la menace massive et puissante de l'Empire - et cela aurait eu un impact encore plus grand si nous avions appris à connaître un peu plus ces personnes.

Lucasfilm/20th Century Fox

(Lucasfilm/20th Century Fox)

6. Star Wars : Épisode III – La revanche des Sith (2005)

La chute d'Anakin Skywalker aurait peut-être mieux fonctionné en un seul film (bien que l'on puisse dire que Dark Vador était un méchant plus fort avec un certain mystère et nous n'avions même pas besoin de son histoire), et La revanche des Sith est le meilleur des préquelles en grande partie parce que c'est à ce moment-là que le drame commence enfin. Une avancée notable par rapport à ses prédécesseurs immédiats, en particulier lorsqu'il établit un lien émotionnel avec la trilogie originale dans son troisième acte, Sith présente encore de nombreuses similitudes : recours excessif à des effets visuels surproduits, bits involontairement humoristiques , et un dialogue anormalement littéral qui fait ressembler les personnages à des androïdes.

Il y a des éclairs de philosophique Guerres des étoiles l'éclat ici, comme le conseil sage et inquiétant de Yoda à Anakin selon lequel traverser la vie en évitant la douleur est le choix le plus dangereux que l'on puisse faire, que la peur de la perte est un chemin vers le côté obscur. Et des accessoires à Portman. L'arc tragique de Padmé aurait dû être plus nuancé sur la page, et l'actrice y apporte beaucoup plus.

La meilleure partie: La vedette du film unanimement saluée est le lauréat écossais du Tony Award Ian McDiarmid , splendide comme Palpatine. Dans la meilleure scène de toute la trilogie précédente, le chancelier serpentin, insatiable et futur empereur raconte à Anakin la tragédie de Dark Plagueis, séduisant les Jedi avec la notion de pouvoir contre nature et injuste. Lucas avait initialement prévu que cela se déroule dans un bureau, et c'était la suggestion du vétérinaire de théâtre McDiarmid de le placer dans une boîte d'opéra. Dans une trilogie tonalement inégale et parfois loufoque, ce moment calme se rapproche le plus de la capture de la menace du côté obscur qui rendait les films originaux si dangereux.

Lucasfilm/20th Century Fox

(Lucasfilm/20th Century Fox)

5. Star Wars : Épisode VI – Le retour du Jedi (1983)

Dans le sillage de deux prédécesseurs rationalisés et au rythme impeccable, Le retour du Jedi perd pied à l'occasion et a des problèmes de tonalité, mais c'est finalement un dénouement digne du premier lot. La confrontation finale entre Luke ( Marc Hamill ) Et père ( Jacques Comte Jones ) est le cœur du film, de loin le plus fort de plusieurs fils d'intrigue parallèles.

Moins impliquant est ce qui se passe sur Endor. Les boules de poils toyetic connues sous le nom d'Ewoks sont la première fois Guerres des étoiles s'est donné beaucoup de mal pour s'adresser exclusivement aux très jeunes, précurseur de Jar-Jar. Peu de romances à l'écran dans l'histoire nous font pâlir (et rire) dans une égale mesure comme la magie entre Han ( Harrison Ford ) et Léia ( Carrie Fisher ) dans Empire - alors cela ressemble à une occasion manquée quand ils passent le troisième acte de Jedi fixation d'une porte. La bataille spatiale culminante sur une deuxième étoile de la mort inachevée est toujours un étourdissement aujourd'hui!

Certes, les fins sont difficiles, et mettre fin à la trilogie de films la plus populaire de tous les temps est vraiment difficile, mais il est impossible de repartir satisfait à 100% quand une saga du bien et du mal aux proportions galactiques se termine avec - dans le paroles de Harrison Ford lui-même -un pique-nique d'ours en peluche. ( J'y suis arrivé ).

La meilleure partie: Un McDiarmid plus jeune de plusieurs décennies jouant un Palpatine plus âgé de plusieurs décennies sous un maquillage incroyablement effrayant s'en va aussi avec ce film, mais c'est le moment où Luke regarde enfin dans les yeux de son père alors que le seigneur des ténèbres racheté respire ses derniers souffles qui donne Jedi son âme, la récompense que le voyage de ce héros méritait.

Mark Hamill sur le vrai sens de l'héritage de Star Wars

Quatre. Star Wars : Épisode VII – Le Réveil de la Force (2015)

Peu de films ont ouvert avec autant de chevauchée que J.J. Abrams ' redémarrage en douceur, et le réveil de la force a largement réussi à revitaliser la marque et, surtout, à remettre la saga Skywalker sur pied. En établissant une base solide pour les futurs versements, cette entrée a joué la sécurité et a laissé le public avide de nouveaux éléments d'histoire et de surprises - heureusement, Rian Johnson livré ceci et plus dans Le dernier Jedi .

Abrams a dirigé l'enfer hors de le réveil de la force , et chaque cadre crépite élégamment avec énergie et précision. Les adieux tendres, drôles, grisonnants et authentiques de Ford en tant que Han Solo sont un moment fort, mais la révélation agréable ici a été de voir les nouvelles stars décoller. Marguerite Ridley et Adam Pilote en particulier élevez le matériel à chaque étape du processus, donnant à Rey et Kylo Ren une chimie digne des sommets précédents de la franchise.

La meilleure partie: Vers la fin, alors que Rey accepte et explore ses pouvoirs, Ren l'interroge, sondant les recoins de son esprit avec la Force, puis elle renverse les rôles et le fait paniquer en faisant exactement la même chose. Tu as peur, dit-elle, de ne jamais être aussi fort que Dark Vador.

La meilleure partie (runner-up): Merci à une suggestion de son ami cinéaste, Selma réalisateur Ava Du Vernay , Abrams a ajouté un plan de quelques secondes, sans mots et finalement inestimable, de Rey fermant les yeux, trouvant la Force à l'intérieur d'elle avant de battre Ren avec un sabre laser. Cette oasis éphémère de pur sentiment – ​​un écho subtil de Luke utilisant la Force dans les tranchées de l'Étoile de la mort – ramène cette histoire à la maison et enracine la trilogie de la suite dans la magie de la Force qui manquait aux préquelles.

Disney / Lucasfilm

(Disney / Lucasfilm)

3.Star Wars : Épisode VIII — Les Derniers Jedi(2017)

Donnez-lui un peu de temps et le contrecoup s'atténuera.Le dernier Jediest de loin l'un des meilleurs blockbusters de l'ère moderne et l'un des films de science-fiction / fantastique les plus impressionnants de tous les temps.

Transportant dans son art, stimulant dans sa narration déconstructive et mettant en vedette le jeu d'acteur complet le plus fort de l'histoire de la franchise (loin des livraisons de la ligne gee-whiz en 1977), Rian Johnson 's prendre sur Guerres des étoiles augmente également le pouls avec des séquences d'action surprenantes et à couper le souffle. Il y a quelque chose de plus profond qui définit Le dernier Jedi à part, franchement, toutes les autres images de cette liste : mélancolie tangible, thèmes de regret, de perte et d'échec. C'est un truc puissant qui ne se passe pas facilement. De telles choses sont introuvables dans le cerveau laser L'ascension de Skywalker .

Le dernier Jedi n'est pas parfait ; l'intelligence et l'humour sont parfois trop importants, et une fin de cliffhanger aurait été un meilleur choix, vu qu'il s'agit de la deuxième partie des trois et tout. Pourtant, cela ne change pas le fait que cette série ne s'est pas sentie aussi vivante et riche en possibilités depuis 1980. L'intrigue la plus convaincante ici est que, pour la première fois dans la saga, la Force n'est pas exclusive à certains lignées. N'importe qui, de n'importe où, peut avoir le pouvoir de faire la différence. Ce fil a été jeté par la fenêtre en L'ascension de Skywalker , où nous revenons au népotisme comme d'habitude. Quelle déception.

La meilleure partie:Le combat dans la salle du trône est un éternel, la séquence de combat la plus époustouflante de cette série. Les duels au sabre laser dans les préquelles ressemblaient à un récital de ballet. C'est brutal, rempli de rage, de démembrement, de cris et d'émotions désordonnées et conflictuelles. Et c'est le lendemain immédiat de la tournure de l'intrigue la plus vive de l'image pour démarrer. Exaltant.

Lucasfilm/20th Century Fox

(Lucasfilm/20th Century Fox)

deux. Star Wars : Épisode IV – Un nouvel espoir (publié comme Guerres des étoiles en 1977)

Comme tous les plus grands phénomènes, Guerres des étoiles est sorti de nulle part. Après le succès des années 1973 Graffiti américain , l'ancien de l'USC Lucas a changé de vitesse et a reconstitué un opéra spatial aux inspirations extrêmement variées, notamment des séries de science-fiction des années 1950 comme Flash Gordon , westerns spaghettis et Akira Kurosawa images de samouraï comme La forteresse cachée.

Tous les studios de cinéma, à l'exception de Fox, ont transmis le projet inhabituel, et bien que la production troublée ait fait craindre un échec, Guerres des étoiles dépassé Mâchoires pour devenir le film le plus rentable de tous les temps, influençant chaque blockbuster dans son sillage.

Guerres des étoiles a été nominé pour 10 Oscars et en a remporté six ; si l'Académie a fait le bon choix en récompensant le meilleur réalisateur et le meilleur film à Woody Allen 's Annie Hall est discutable.

La meilleure partie: Guerres des étoiles fonctionne totalement comme un film autonome, et même sur la millionième montre, vous voulez vous lever et applaudir lorsque le héros réticent Han arrive et ouvre la voie à Luke et à la Force pour faire exploser l'étoile de la mort. Découvrez ci-dessous la réaction du public de 1977 à la finale triomphale.

Lucasfilm/ 20th Century Fox

(Lucasfilm/ 20th Century Fox)

1. Star Wars : Épisode V – L'Empire contre-attaque (1980)

Décidément pas aussi exubérante que son prédécesseur (elle plonge la tête la première dans les ténèbres et le désespoir), L'empire contre-attaque est néanmoins un film encore meilleur, et il représente certains des grands traits les plus puissants et les plus sophistiqués du cinéma.

L'une des premières suites communément considérées comme supérieures à l'original, Empire est devenu une sorte de modèle pour les deuxièmes versements, avec plusieurs chapitres intermédiaires qui lui sont empruntés, tentant de déchiffrer son code au fil des décennies. Bien qu'il est en effet le film le plus sombre de la série, il est important de noter que c'est aussi le plus drôle, réalisé avec plus de temps et d'argent que Lucas n'en avait pour le premier, avec des ambitions plus profondes et confiance dans le matériel visionnaire.

En 2010, Empire a été sélectionné pour être conservé dans le National Film Registry par la Bibliothèque du Congrès pour son importance culturelle, historique et esthétique, l'une des seules suites à avoir obtenu cet honneur.

La meilleure partie: L'empire contre-attaque est un tel chef-d'œuvre que sans doute le meilleur rebondissement de l'histoire du cinéma n'est même pas son plus haut sommet. Les personnages en Empire sont tous si clairement réalisés, la ligne de conduite émotionnelle est si claire et vraie, pourtant le film appartient à Yoda. La marionnette verte de deux pieds de haut exprimée par Frank Oz aurait pu sortir comme soulagement comique écoeurant , mais à la place il est le Guerres des étoiles la création la plus indélébile et la plus imaginative de la série, élargissant le mystère de la Force et guidant l'histoire de Luke dans des directions incitant à la réflexion que l'on n'indique que dans l'original.

À partir du moment où il apparaît à l'écran (se présentant d'abord comme sénile et désemparé pour tester la patience de Luke et lui donner une leçon sur les attentes), Yoda décompose tout ce que nous pensons savoir sur le Guerres des étoiles l'univers - et peut-être le nôtre aussi.

Star Wars : L'Ascension de Skywalker est maintenant sur les plateformes de streaming, Blu-Ray/DVD et sur Disney Plus.

Êtes-vous d'accord avec notre classement des Guerres des étoiles saga sur grand écran ? A quoi avez-vous pensé L'ascension de Skywalker ? Quelle est votre partie préférée de Guerres des étoiles ? Sonnez et faites-le nous savoir dans les commentaires!